Donnerstag, 30. Oktober 2014

MONOBLOCK / DE AMOR Y DE OTROS RUIDOS COMING SOON!!

MONOBLOCK

POEMAS Y TEXTOS SIN ELOCUENCIA

Juan José Gurrola, Mexiko 1971

Edwarda Gurrola, Jan Machacek: Performance
Martin Zistler: Dramaturgische Mitarbeit


DE AMOR 
Y DE OTROS RUIDOS

Angélica Castelló: Stimme/Instrumente
Burkhard Stangl: Gitarren/Gerätschaften


Samstag, 8. November 20 Uhr
HUT                                                                                                                       
Sechshauserstraße 28                                                                                                     
1150 Wien

Eintritt: Pay as you wish                         


Monoblock Poemas y textos sin elocuencia ist die Wiederaufführung einer Performance, die
1971 von Juan José Gurrola (1935-2007) in Mexico City vorgestellt wurde.
Die Performance behandelt auf poetische Weise die Auffassung einer angestrebten imperialistischen Dominanz der U.S.A. gegenüber Mexiko.
Zugleich kritisiert sie den Kunstbetrieb und seine Mechanismen.
Du kannst Dir das verflucht beste Auto bauen, das Du Dir wünscht, aaaaaaaber wenn Du nicht den Motorblock hast, damit es fährt  
nun, sie haben uns rein gelegt. Motorblöcke können nur von Gringos gebaut werden., erklärt Gurrola. 
 //
Monoblock Poemas y textos sin elocuencia is s a re-staging of a performance from 1971 made by Juan José Gurrola (1935-2007) in Mexico City.
It deals in a poetic way with the notion of imperialist domination attempts carried out by the U.S. upon Mexico. 
Simultaneously it criticises the world of fine arts and its mechanisms.
 You can build yourselves the best damned car you want, buuuuuuuut... if you dont have the Monoblock to make it run… 
well, they screwed us. Monoblocks are only produced by gringos, Gurrola explains.


     



castello/stangl *de amor y de otros ruidos*

Sonntag, 26. Oktober 2014

solo at go.ete / contemporary flute festival austria

angelica castello by seb alvarez


*GOLD* 
Angélica Castelló solo paetzold and electronics 

2. November 2014 - 19:00
Kunstraum Ewigkeitsgasse
Thelemangasse 6
1170 Wien
 http://goete.weebly.com/2014.html

Freitag, 24. Oktober 2014

low frequency orchestra playing!

 


we will be playing on the velak gala on october 28th

velak-gala #84____28.10.2014
brut konzerthaus
lothringerstraße 20, 1030 wien
doors:20h / begin: 21h (sharp!)
entry: 3€
live:
JD Zazie
Karl Salzmann
Blood Feud
Low Frequency Orchestra
_______


Freitag, 17. Oktober 2014

Noches de los Muertos 31.10. 1.11. echoraum

the famous institut 5haus together with the fabulous echoraum are proud to present:
NOCHES DE LOS MUERTOS
31.10. & 1.11.
ECHORAUM
http://echoraum.at/nm14d.htm


DAY 1 – 31.10.2014 – 20:00


Black Biuti & Grimm, E-Bass, Paetzold / Kontrabass-blockflöte, Fagott, Effekte 
 

BLACK BIUTI feat. Grimm: Katrin Hauk und Steffi Neuhuber lernten sich 2009 in Oslo während des Projektes ÖNCZkekvist kennen. Von da an begannen sie gemeinsam Projekte zu entwickeln, wie auch die Formation Black Biuti. Einfache Akkordfolgen, minimalistische Bewegungen, noisige Sounds und sich lang entwickelnde Drones sind Ausgangspunkte ihrer Musik. Die beiden Musikerinnen sind offen fuer jeglichste Medien/Strukturen und verschließen sich nicht vor der Einbindung von Songs, freien Improvisationen oder performativen Elementen. Seit 2013 spielen sie regelmäßig mit dem Fagottisten Thomas Grimm zusammen.


Urkuma, Feedback Tamburin


Stefano “Urkuma” De Santis, born in the South-east part of Italy, began his artistic career as a playwright, and later developed a musical approach to translate his theatre concepts into sound. The word Urkuma is specific to the FinisTerrae part of Italy and expresses a state of mind, that is possible to compare with the opposite to the Buddhist concept of nirvana. 
Proceeding from free improvisation and noise, the music pairs together harshness and delicateness to piece together carefully spatialized sonic mosaics. Murmured drones, liquid growls, electrical discharges and acoustic touches: dissembling pieces are assembled into a unified whole.
He did releases, performances, symposiums and installations in Italy, Poland, Usa, Austria,UK, Spain, Portugal, Swiss, Slovack Rep., Japan and has collaborated with a wide range of musicians and sound composers. 



Phil Minton & dieb13, Stimme, Turntables



Phil Minton lebt in London.
Phil Minton hat bald Geburtstag
Phil Minton singt im echoraum.
Eigentlich singt er gar nicht, sondern macht Geräusche.
dieb13 spielt dazu Schallplatten, die klingen aber auch sonderbar.
Gemeinsam klingen die beiden so ähnlich, wie jemand der durch eine Metallwerkstätte rennt, weil er sich mit dem Hammer auf den Finger gehauen hat. Oder wie eine Hummel über einer Sommerwiese. Oder wie Musik.
- - dieb(13) über das Duo





DAY 2 – 01.11.2014 – 20:00

Oliver Stotz, Gitarre, Video, Performance


1.
"Soundtrack of The Night Of The Day Of The Dawn Of The Son Of The Bride Of The Return Of The Revenge Of The Terror Of The Attack Of The Evil, Mutant, Hellbound, Flesh-Eating, Crawling, Alien, Zombified, Subhumanoid Living Dead — Part 5"
Improvisation mit Gitarre und live-elektronik, 4-kanalig.

2.
"... nestelte an seiner Krawatte ..."
vertonte Video-Schachperformance mit Gast

3."MUSIC FOR PIECES OF WOOD"
... ist die solo-interpretation des gleichnamigen stückes von steve reich aus dem jahre 1973.

das stück ist ein percussion-werk für 5 spieler mit getuneten claves und dauert etwa 10 minuten.

steve reich (von dem ich nicht aufhören kann, fan zu sein) hat in einem interview zu diesem stück gesagt, daß er es (zusammen mit dem weitaus bekannterem "clapping music") während einer europa-tour erfunden hat, bei der sein ensemble zum teil sauschweres equipment transportieren mußte und er eine musik erfinden wollte, die seinen ästhetischen vorstellungen genügen aber gleichzeitig mit möglichst geringem materialaufwand funktionieren sollte.

diese idee habe ich nun fortgeführt, und werde mithilfe einer selbstgebastelten video-loopstation das stück partiturgetreu alleine realisieren.

d.h.: ich spiele alle parts vor laufender life-video-kamera und nehme mich dabei auf. die resultierenden patterns schichte ich im video (und im sound) übereinander bzw. nebeneinander. alles wird von mir gesteuert und auch performt.

- - Oliver Stotz

http://oliver.klingt.org/


JD Zazie & Billy Roisz, Turntable, Cdj, E-Bass, Elektronik



JD Zazie ist in Italien geboren, lebt aber seit
geraumer Zeit in Berlin und ist in der dortigen Musikszene als DJ,
Turntablistin und Klangkünstlerin aktiv. Sie ist Mitbegründerin des Studio Urban Resonance, Mitglied des italienischen Labels Burb Enterprise und Co-Leiterin des Staalplaat Radios.
Mit ihrer Arbeit versucht sie eine Neudefinition von Begriffen wie
DJ und Elektro-Akustik. Als Solistin und als Mitglied in vielen Ensembles bewegt sie sich gerne auf „unsicherem“ Terrain. Ihre Werkzeuge (gleichzeitig ihre Instrumente) sind Turntables, Mischpult und CD-Js.

Billy Roisz beschäftigt sich seit Ende der 1990er Jahre intensiv mit den Medien Video & Sound. Der Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt im Experimentieren mit der Verknüpfung auditiver und visueller Reize. Es geht um Interaktion zwischen Ton und Bild, die Auswechselbarkeit bzw. Einheit des bild- und tonerzeugenden elektromagnetischen Signals in den generierenden Maschinen.
Die Umsetzung dieser Experimente erfolgt meist in Form von Live-Performances und audiovisuellen Installationen in enger Zusammenarbeit solo oder mit MusikerInnen aus dem Bereich experimenteller Elektronik und Noise, aber auch komponierter neuer und alter Musik, Tanz und Performance.





Erin Sexton, Elektrochemische A/V Performance


Erin Sexton is a Canadian artist who works in sound, performance and installation.
Based in Montreal, she builds electronics, grows crystals, amplifies architecture and
sonifies the æther.

/PHASE SPACE/
Between ritual and experiment, phase space is an audio/visual performance wherein I
try to create multi-dimensional resonance, embodying the different states of matter and
energy through sound. Physical processes are amplified, salt solutions mixed, and dry
ice sublimated. A network of tactile electronics is interfaced with the chemistry of
electrolysis, using the solutions as signal processors while transforming their molecular
structure. Each element is explored with microscope video, merged with stroboscopic
symmetries of the future crystals that will form.
Intervening minimally, I tune and combine simple analog audio circuits, which allows for
emergent sonic phenomena, immediate and raw. An array of sensors helps to create
complex feedback patterns, also involving my own body in the circuit. Fragile and
chaotic, I hope to accidentally create a metaphysical microphone, receiving
transmissions from the electromagnetic beyond. These ephemeral phenomena are
embedded within matter, their signals modifying the base structure of the salt solution,
which is then left to crystallize.

- - Erin Sexton


Samstag, 4. Oktober 2014

finaly!!!! coming very soon! NOCHES DE LOS MUERTOS!

the famous institut 5haus together with the fabulous echoraum are proud to present: 






NOCHES DE LOS MUERTOS

fri. oct. 31 2014 20:00

black biuti feat. grimm
http://blackbiuti.wordpress.com/
--
urkuma
http://www.baskaru.com/urkuma.htm
--
phil minton & dieb13
http://www.philminton.co.uk/
http://dieb13.klingt.org


sat. nov. 01 2014 20:00

oliver stotz
http://oliver.klingt.org/
--
jd zazie & billy roisz
http://jdzazie.tumblr.com/
http://billyroisz.klingt.org
--
erin sexton
http://erinsexton.com/



e  c  h  o  r  a  u  m
Sechshauser Straße 66
A-1150 Wien
Tel. : 812 02 09 30
echo AT echoraum.at
www.echoraum.at



Brian Olewnick about SCUBA


Angélica Castelló/Billy Roisz/Burkhard Stangl/Dieb 13 - Scuba (Mikroton)

A work written by Dieb 13 and performed by Castelló (amplified subcontrabass paetzold recorder, electronics), Roisz (electronics), Stangl (electric guitar) and the composer (turntables, klopfer--unless that's a German soft drink, I'm confused; but image google paetzold recorders for some cool pictures).

I haven't been a huge fan of much of what I've heard from Dieb 13 in recent years, so I approached this release with some degree of caution, but I'm happy to report that it won me over completely. A piece composed along a timeline which also gives the players room for improvisation, the overall sound does indeed evoke the underwater world, particularly via the enormous recorder wielded by Castelló, Stangl's lovely if limited guitar chimes acting as glints seen up on the surface. The whole piece is very understated, various elements, including voices (some reciting numbers as in old East German coded radio transmissions) floating slowly through, glimpsed and then reabsorbed by the sea. There's even a fairly visceral depiction of air intake through a breathing tube, augmented by a hiss (other apparatus) and the odd ping (passing fauna). It's all quite coherent and deftly executed; whatever the parameters were, excellent choices seem to have been made by composer and performers alike, always leaving a thread, never overburdening it. It possesses that wonderful quality of staying in one place yet being endlessly, subtly different. A happy surprise for me, thoroughly absorbing, and one I highly recommend checking out.

http://olewnick.blogspot.co.at/